Pics that didn’t happen/ HORDÓS BOLDIZSÁR kártyapartija

2016. jul. 13. | 18:00
 

Pics that didn't happen-Hordós Boldizsár

HORDÓS BOLDIZSÁR/ Pics that didn’t happen

A ‘Fantasi’ kártyajáték debütál a Laborban!

Az a sajátságos kultúrharc, amit általában a politika nevében, ellen, vagy helyett folytatunk, egy izgalmas fantáziavilágot hoz létre. Ebben a rémbirodalomban hol a vérszomjas proli tömegek ellen harcolunk, akik korrupt manipulátorok bülbülszavára ássák valamiféle egyezményes kultúra sírját, hol pedig könnyelmű iróniával mulatunk az összetákolt ideológiákon, amiket az emberek még a 21. században is képesek komolyan venni.

Szóval ha időről-időre ti is rajtakapjátok magatokat, ahogy olyan közéleti vitákat folytattok le fejben, amelyek a valóságban egy szégyenteljes, passzív hallgatással végződtek, esetleg néha felnéztek az égre, és felsóhajtotok hogy “Mi lesz így ezzel az országgal”, valamint szeretitek titokzatos, szarkasztikus mosolygással éreztetni a szakmai jellegű kételyeiteket, akkor a szerda-csütörtök pirosbetűs nap. Hogy a játék során melyik verzió dominál, az előre nem megjósolható, de alapvetően szekszi olyan dolgokkal kacérkodni, amelyek fölött nincs hatalmunk.

Szerdán 18:00-kor kezdődik a bajnokság, négy paklival, egyenes kieséssel, és a könnyű győzelem ígéretével.

http://picsthatdidnthappen.tumblr.com/

Robot kiállítás – MOME média design BA II. + Petikid

2016. jul. 9. | 14:00
 

MOME_Robot

Megnyitó: 2016. július 9. (szombat) 18:00 óra

A Moholy-Nagy Művészeti Egyetem másodéves, MÉDIA-DESIGN szakos hallgatói egy őszi kurzus keretén belül bizonyos emberi interakciókra reagáló, névvel és személyiséggel rendelkező, működőképes robotokat készítettek. A kurzus végére számos innovatív ötletre alapozott, kreatív és nem utolsó sorban életképes robot született, amiket most a LABOR GALÉRIÁBAN, egy EGYNAPOS kiállítás keretén belül mutatunk be a téma iránt érdeklődőknek! A tárlat ideje alatt természetesen személyesen is találkozhattok az alkotókkal.

A pop-up kiállításon a budapesti street art legfrisebb alakja, PETIKID is szerepelni fog számos, témára komponált képével.

Stardust and LaserBooms

2016. jún. 30 – jul. 7
 

Stardust and LaserBooms

Kiállító művészek: Leintner Levente, Nagy Gergő, ROBOTTO.

A kiállítást megnyitja: GALACTIC JACKSON – DJ SET

Megnyitó: 2016. június 30. 19:00

Mindhárom szobrászművész a Sass Valéria/Szabó Ádám osztályon végzik és végezték tanulmányaikat. Három év különbséggel nyertek felvételt az MKE-re ,elsőként Szabó Ottó 2007-ben ,Leitner Levente 2010-ben ,Nagy Gergő pedig 2013-ban. A kiállítás 9 év “űrtapasztalatait” öleli fel más-más megközelítésben és a különböző évfolyamok egymásra gyakorolt ,oda-vissza hatásait kutatja és mutatja be.

Szabó Ottó (Robotto) munkái általában összegyűjtött elemekből konstuált ,gyakran színesre festett szobrok ,melyek különböző fiktív karaktereket jelenítenek meg. Ezek mindegyike gazdagítja Robotto univerzumát. Az említetteknél azonban jóval többről van szó, művei mindegyike önmagában is értelmezhető ,képzőművészti tekintetben koherens alkotás. A markánsan jelenlévő sci-fi tematika mellett egészen más irányú projektekben is részt vett ,mint a rendkívül komplex János Vitéz bábszínházi darab teljes látványvilágának és díszletének ,illetve karaktereinek megtervezése és kivitelezése.

Leitner Levente szobraira a filmgyári tapasztalatai révén szerzett sokoldalú anyaghasználat és a műhelyben megjelenő tárgyak formavilága jellemző. Elsőként paintrajzokban megfogalmazott koncepciói és tárgyai a 90-es évek videójátékai és rajzfilmjei vizualitását tülrözik ,így gyerekkorban tapasztalt motívumok is jellemzik munkásságát.

Nagy Gergő korán stílust találtált és ígéretesen indítja pályafutását. Anyaghasznála meghatározó elme művei koncepciójának. A könnyű és kisméretű alkotások utalnak társadalmunk rohanó életvitelének apró, pillanatnyi kérdéseire, megmunkálásuk gyakran meditatív jellegű. A szobrokon megjelenő színek és mintázatok fontos szerepet töltenek be művein. Gyakori témája a környezet és az űr.

Álmodj velem, rólad álmodom | Markó Luca kiállítása

2016. jún. 14 – jún. 18
 

13412037_1184264018258516_2970501097638140191_o

ÁLMODJ VELEM, RÓLAD ÁLMODOM
Megnyitó: 2016.06.14., 19.00
Finisszázs: 2016.06.18.

Markó Luca négy-négy különböző korú és vele más-más viszonyban álló nőt és férfit keresett meg, hogy olvassák fel a róluk szóló, nekik címzett álmát.

Olyan kérdésektől vezérelve tette ezt, mint hogy álmainak szereplői mennyiben azonosak azokkal a valóságos személyekkel, akik megjelenítik őket. Vajon milyen módon léteznek mások tudatunkban és tudatalattinkban? Hogy lehet valaki jelen és mégis távol, amikor egy alvó emberrel egy ágyban fekve az ébren maradó metafizikai magánya felerősödik?

A rendszeresen dokumentált álmok közül ezalkalommal nyolc archetipikus álom szerepel a kiállításon. A videóinstalláció a valóság és fikció játéka, ami látszólag a rekonstruált álomszituációba helyezett egyéneket teszi meg főszereplőknek, mégis az alkotó rajzolódik ki, abból, amit a látogató a fehér galériatérben, a személyes álmokba bekukucskálva lát.

A kiállítás anyaga a MOME Média design BA szakra készült diplomamunka részét képezi.

//


DREAM WITH ME, I DREAM ABOUT YOU
Labor Gallery, 6. Kepiro utca
Vernissage: 14.06.2016. 7PM
Finissage: 18.06.2016.

Luca Markó has asked eight people who all relate to her in different ways and are of different ages to read one of her dreams out loud. The dream is always about the particular person and is in a way meant to be read by the person.

She was led by questions such as, ‘Are the people in her dreams identical to the real ones in the videos?’, ‘How do others exist within us or in our subconscious?’, ‘How can someone be present and away at the same time, especially when two people are lying in one bed and the metaphysical loneliness gets to the one, who’s staying longer awake?’

In the exhibition, eight dreams will be presented as archetypes, selected from the collection of Markó’s regularly documented dreams. The video installation can be viewed as play between fiction and reality, with the reconstructed dreams and their main characters. In the meantime, what becomes even more visible is the artist herself, as the visitors peak in the personal dreams, presented in the white cube gallery space.

The exhibited works are part of a diploma work made at the Moholy-Nagy University (media-design BA).

MMSZK év végi kiállítás

2016. jún. 2 – jún. 9
 

13315474_1743052312605331_5747732316034127178_n

A Művészeti és Művészetelméleti Szakkollégium idén egyhetes kiállítás keretében mutatja be a szakkollégiumon belül folyó szakmai munkát.

Megnyitó: június 2. 18:00

Június 4. FAQ nyitott beszélgetése Ragó Anettel, fanzine bemutató

Június 7. Kötöde és Kísérleti fotográfia előadása

További események várhatóak, figyeljétek a Labor Facebook oldalát!

Never Let Me Go | Yugen Long kiállítása

2016. máj. 19 – máj. 21
 

Yugen Long_Never let me goNEVER LET ME GO
YUGEN LONG
Manager of the project: János Kósa

19 May – 21 May 2016

Labor Gallery presents the solo show ‘Never Let Me Go’, which title comes from a 2005 dystopian science fiction novel by Japanese-born British author Kazuo Ishiguro.
The exhibition attempts to restore a way to reproduce a scene from the novel in virtual reality, and explore the relationship between soul and personality, as the space triggers visitors to think about humanity and morality.

The fictional story begins with Kathy, a carer, talking about looking after donors. She has been a carer for almost twelve years at the time of the narration, and she often reminisces about her time spent at Hailsham. Hailsham is a fictional boarding school in England, where the teachers are known as ‘guardians’. Along with classes, they often emphasize the importance of keeping the health of their students. For instance, smoking is considered to be a taboo, almost on the level of a crime. The curriculum appears to be like that of any other school, but there is great encouragement for the students to produce art. The art is then displayed in an exhibition, and the best artwork is chosen by a woman known to the students as Madame. The students speculate that she keeps their work in a gallery.
The story revolves around three Hailsham students, Kathy, and two others, Ruth and Tommy, who develop a close but complicated friendship. Kathy develops a fondness for Tommy, looking after him when he is bullied and having talks with him beside the pond. However, Ruth and Tommy begin a romantic relationship during their time at the school that continues when they leave. In an isolated incident, Miss Lucy, one of the guardians, talks to the students about their goals and their true purpose: to provide organs to others, a cycle of “donations” that will consume their lives.
This results in Miss Lucy’s removal from the school, though it causes only subtle disturbance in the students, who were raised with the notion.

Yugen Long’s paintings are composed with simplified geometry forms, he is using common elements from life as materials. When creating these works, he experimented with the original properties of the material, explored a simplified geometry of forms to reconstruct a form of beauty and relationship. His installation uses experimental materials and elements: 3 leaves of grass, 4 leaves of grass and salt. He uses the titled to create a space and relationship with the memory of the elements, to explore them through imagination and virtual reality.

Yugen Long

(b. 1991, Chongqing, China) lives and works in Milan, Italy.

Yugen Long received a MFA from the Accademia di belle arti di Brera-Milano in 2014. He graduated from the Accademia di belle arti di Brera-Milano as a BFA student in 2014. Accepted as an Erasmus student to the Hungarian University of Fine Arts in Budapest for the spring semester in 2016. Group shows include: SALON 2015, BRERA BICCOCA. (Milan, 2015), HUA TRASFORMAZIONE (MILAN 2014), ARE WE WHAT WE EAT? Sustainability and Art. ( Milan, Washiton 2013), FUORI DALLE MURA 2013, ( Milan, 2013)

Az FKSE hagyományőrző éves kiállítása 2016

2016. máj. 4. | 15:00
 

FKSE_éves_kiáll_2016
A Laborban és a Kisterem galériában folytatjuk öt helyszínes kiállítássorozatunkat, ahol ezúttal az FKSE “szociológus / politológus / aktivista”, valamint “urbanista” alkotói mutatkoznak be.

Kiállító művészek (Labor):
Default Productions, Farkas Roland, Fischer Judit, Gosztola Kitti, Molnár Judit Lilla, Péter Ildikó, Simon Zsuzsanna, Süveges Rita, Szabó Eszter, Szacsva y Pál, Zellei Boglárka

Kiállító művészek (Kisterem):
Básthy Ágnes, Fischer Judit, Gruppo Tökmag, Schmied Andi, Vécsei Júlia

A kiállításokat május 13-án Konopás Judit & Jérôme Li­ Thiao­ Té, illetve Flohr Zsuzsi & Rudas Klára eseményei zárják (részletek hamarosan).

Külön köszönet: Kisterem

A képzőművész vajon mi?

A kortárs művészeti gyakorlatokat értelmező szerzők és elméleti szakemberek az egyes alkotói tevékenységek leírásakor gyakran élnek olyan hasonlatokkal, amelyekben a hasonló általában valamilyen nem művészeti tevékenységforma, hivatás, vagy foglalkozás. Ti., hogy jobban megértessék magukat, ugyanis a legtöbb ilyen leíró, elemző, értelmező esetben a képzőművész kifejezés elégtelennek bizonyul. Nem is csoda, hiszen egy olyan gumifogalomról van szó, amelyhez – lássuk be – igen nehéz konkrét jelentést társítani. Mondjuk ki, ízlelgessük: képzőművész. Talán már mindannyian túl vagyunk azon, hogy a szó hallatán egy párizsi manzárdszobában szűkölő kettéfagyott pablopicassot képzeljünk magunk elé. (Pedig ő is képzőművész.) Tovább forgatva szánkban a kifejezést talán felsejlik egy önképzőköri akvarell látványa is, a rágódás egy bizonyos pontján ott lesz Jeff Koons és Cicciolina, de sajnos egyik úton sem jutunk közelebb a jelölthöz. Az egyetlen tény, amit a képzőművész kifejezés takar összefoglaló fogalomként mindössze annyi, hogy aki ezzel a szóval definiálja önmagát az hirtelen a társadalmi megbecsültség egy viszonylag elfogadható, ám nem túl magas szintjére, a bölcsészek, tanárok, azaz a humán értelmiség halmazába rándul, (a pontosság kedvéért jegyezzük meg, hogy ott is inkább a perifériára).

Érthető tehát az az érv, hogy a szabatosság nagyjai, a szakszövegírók és az elmélészek nem elégednek meg ezzel az egyszavas definícióval, és hogy pontosítsák e kétes értékű konnotációkkal terhelt kifejezést, szövegeikben gyakran használnak olyan hasonlatokat, amelyekkel az alkotói gyakorlatokat egyéb, elsősorban nem a művészeti közegben végzett tevékenységtípusokhoz hasonlítják.

A Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesület éves kiállítása 2016-ban a művészszerepek kihangsúlyozásával mutatja be az egyesület képzőművész tagjainak munkásságát egy öt helyszínen bemutatott válogatás anyagán keresztül.

Mit csinál egy képzőművész?
Milyen szerepet vállal a mindennapokban?
Milyen szerepbe bújik?
Milyen szerepet kap?
Milyen szerepbe kényszerítik?
Milyen szerepben tetszeleg?
A képzőművész vajon mi?

MŰVÉSZEK:
Ádám Anna – Gray Box Projects, Albert Ádám, Asztalos Zsolt, Bartha Máté, Barnaföldi Anna, Básthy Ágnes, Czene Márta, Dallos Ádám, Default Productions, Ember Sári, Fajgerné Dudás Andrea, Fátyol Viola, Farkas Roland, Fischer Judit, Flohr Zsuzsi, Gosztola Kitti, Gruppo Tökmag, Juhász Tamás, Kaliczka Patrícia, Kerekes Gábor, Keresztes Zsófia, Keresztesi Botond, Kocsi Olga Piroska & Varga Péter István, Kolozsvári Csenge, Konopás Judit Emese & Jérôme Li­ Thiao­ Té, Kovács Olívia, Kristóf Gábor, Kútvölgyi­-Szabó Áron, Martin Henrik, Molnár Judit Lilla, Molnár Zsolt, Murányi Mózes Márton, Orbán György, Péter Ildikó, Rudas Klára, Simon Zsuzsanna, Süveges Rita, Szabó Dorottya, Szabó Eszter, Szacsva y Pál, Schmied Andi, Szécsényi­-Nagy Loránd, Szemző Zsófia, Szigeti Gábor Csongor, Trapp Dominika, Vécsei Júlia, Zellei Boglárka, Zékány Dia

HELYSZÍNEK:
• Stúdió Galéria + 2-es műterem (1077 Budapest, Rottenbiller u. 35.)
Megnyitó: április 14., csütörtök 19.00
A kiállítást megnyitja: Seregi Tamás, esztéta
Nyitva tartás: 2016. április 15 – április 23.
Záróesemény: április 23., 18.00

• ArtBázis Összművészeti Műhely (1085 Budapest, Horánszky u. 25.)
Megnyitó: április 19., kedd 19.00
A kiállítás nyitóeseménye: Fajgerné Dudás Andrea performansza
Nyitva tartás: 2016. április 20 – április 29.
Záróesemény: április 29., 16.00

• 115-106 lakásgaléria (1137 Budapest, Katona J. u. 27. III. em. 12-es kapucsengő)
Megnyitó: április 26., kedd 19.00
Nyitva tartás: 2016. április 27 – május 13.
A kiállítást meghosszabbítottuk, így május 6. helyett 13-án zár!

• Kisterem Galéria (1053 Budapest, Képíró u. 5.)
Megnyitó: május 3., kedd 19.00
Nyitva tartás: 2016. május 4 – május 13.
Záróesemény: május 13., 18.00

• Labor Galéria (1053 Budapest, Képíró u. 6.)
Megnyitó: május 3., kedd 20.00
Nyitva tartás: 2016. május 4 – május 13.
Záróesemény: május 13., 18.00

KURÁTOROK:
Juhász Anna, Mucsi Emese, Őze Eszter

ARCULAT:
Kosnas Robin

Feldarabolódott napok | Győri Blanka kiállítása

2016. ápr. 15. | 19:00
 

Az én körvonalát, mint egy térképrajzolatot képzelem el, folyton irányt váltó girbe-gurba határ, letapogatni csak lassan, milliméterről milliméterre lehet. A szövegek, kollázsok, tárgyegyüttesek ennek a folyamatnak a lecsapódásai, lépések az önazonosság megtalálásának irányában. A tárgyak rendszere a térben sétára hívja a nézőt. A minimalista formákhoz közel lépve apró, akár csak nagyítóval kibetűzhető részletekre lehet bukkanni.
Az életben maradás anyagai – pohár víz, dobozba zárt levegő, a légzőfelület röntgenképe. Folyamatábra, a Nap életszakaszainak bedobozolása. Tárolási lehetőségek.
Az efemer anyagok, szövegek, tárgyak lélektani utalásokat hordoznak és összefűzésük egy sűrű szövésű gondolati hálót hoz létre.

Kurátor: Salamon Júlia

Megnyitó: 2016. április 15. (péntek) 19.00

Nyitva tartás: 2016. április 16 – 23.
ápr. 16-17. (szombat, vasárnap) 11.00-17.00
ápr. 18-21. (hétfő-csütörtök) 17.00-21.00
ápr 22. (péntek) 19.00-21.00
ápr. 23. (szombat) 11.00-18.00

Pacsika Rudolf: Mestermunka

A Labor Galéria kiállítóterében Pacsika Rudolf LÁNCOLATOK című kiállításán a DLA-programjához kapcsolódó kutatásainak és tapasztalatainak képi és interaktív részét prezentálja. Megfigyelt területe a szimbólumátöröklődések és a kulturális jelenségek asszociációs kapcsolatai. A témához kapcsolódó gyűjtéseket, interaktív szituációkat, kisebb játékokat mutat be, továbbá három, a megfigyeléseit komplexen összegző művét.

Mivel a kiállítás ideje alatt a művész a helyszínen tartózkodik, a bemutatóhoz permanens tárlatvezetési program kapcsolódik.

A kiállítás április 11-12-én tart nyitva (hétfő-kedd) naponta 14-18 óráig vagy előzetes megbeszélés alapján (telefon: 306176750) Labor, Budapest, V. Képíró utca 6.

Labor pályázat 2016

Labor pályázat 2016

Pályázati felhívás a Labor Galériában megvalósuló projektekre, az FKSE és MMSZK tagjai és az MKE hallgatói részére

Az Labor Galéria pályázatot hirdet a Magyar Képzőművészeti Egyetem hallgatói, a Művészeti és Művészetelméleti Szakkollégium és a Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesület tagjai számára a 2016. június 1. és 2017. június 1. között megvalósuló projekt-tervek kidolgozására. A Labor a C3 Kulturális és Kommunikációs Központ Alapítvány (C3), a Fiatal Képzőművészek Stúdiója Egyesület (FKSE) és a Magyar Képzőművészeti Egyetem (MKE) által közösen működtetett kiállítótér Budapest belvárosában. A három intézmény és az MMSZK képviselőiből álló Labor Bizottság célja, hogy a továbbiakban a három szervezet között az együttműködés az egyes programok, projektek szintjén is szorosabbá váljon, erre ezen pályázat keretében is ösztönözni szeretnénk mind az FKSE tagjait, mind az MKE hallgatóit.

A pályázaton indulhat az FKSE minden tagja, az MMSZK minden tagja és az MKE minden hallgatója (beleértve a Doktori Iskola hallgatóit is).

Alaprajz és további információk: http://labor.c3.hu/informacio/

Pályázni lehet:

●      egyéni és csoportos kiállításokra (a kiállítások időtartama legfeljebb 3 hét lehet)

●      programsorozatra

●      egy, vagy több napos workshopokra

●      egy napos programokra

Pályázati feltételek:

●      az FKSE tagjainak és/ vagy az MKE hallgatóinak részvétele a projektben

●      a projekt kurátorának/ szervezőjének megnevezése a pályázatban

●      kiállítás esetén minimum egy kapcsolódó program megtervezése (pl. beszélgetés, prezentáció, vetítés stb.)

●      kitöltött pályázati adatlap

A pályázat formai követelménye:

●      a projekt leírása, koncepciója (minimum fél, de maximum 1 A/4-es oldal)

●      a projektben résztvevők listája

●      a projektben résztvevők és a kurátor/ szervező szakmai önéletrajza (digitális portfólió vagy honlap/blog cím is megadható)

●      a projekt anyag- és eszközigénye (a kiállítók a Labor galéria eszközeit szabadon használhatják)

●      a projekt technikai eszközigényei (a nyertes projektek számára korlátozott mennyiségben lehetőség van az FKSE-ből technikai eszközöket kölcsönözni. Minden más igényt a projekt szervezőjének/résztvevőinek kell megoldania)

●      a projekt tervezett timeline-ja (jelölve, amennyiben a meghirdetett pályázati időszakon belül van előnyösebb vagy a megvalósításra alkalmatlan időszak. Kiállítás esetén a kiállítás nyitvatartásán túl, jelezve az építés/bontáshoz szükséges napok számát, stb.)

●      a projekt tervezett költségvetése

Minden pályázót kérünk, hogy a szervezésnél vegye figyelembe, hogy a kiállítások nyitvatartását és őrzését a projekt szervezőjének/résztvevőinek saját maguknak kell megoldani.

A pályázati adatlapot és minden egyéb mellékletet EGY Pdf formátumú file-ba kérjük összefűzni!

Továbbá előnyt jelent:

●      a C3, az FKSE és az MKE más módon történő bevonása a projektbe

A pályázatok leadási határideje:

2016. április 17. (vasárnap) éjfél

A pályázatokat a Labor Bizottság bírálja el.

A pályázatok elbírálásának határideje:

2016. április 24.

A pályázatokat  a laborgaleria@gmail.com e-mail címre várjuk (max. 8 MB-ig).

A levél tárgya ,,Labor 2016 pályázat” legyen.

Amennyiben nem kaptok visszajelzést a pályázatotok beérkezéséről egy héten belül, kérjük jelezzétek!

Pályázi adatlap innen letölthető